木mu
发表于 2006-10-21 07:14:00
[转帖][王啸坤音乐专贴] 传说中那张叫13的专辑
<p>[转帖]『超级秀场』 [我型我秀][王啸坤音乐专贴] 传说中那张叫13的专辑</p><p>作者:bluebell8212<br/>开始写这篇帖子的时候,我正在出差去上海的飞机上,随手翻动了一本航空杂志,有一个标题吸引了我《抽烟是一种姿态》,莫名的想起了王啸坤博客上的那张照片《温暖的火光》。瘦弱的背影渐渐隐去,那是一种赫然的独行姿态。黑白的影像抹出孤独的灰。<br/> 突然有些心疼,在光怪陆离的世界中,王啸坤是个麦田的守望者,有点文艺青年的颓废味道,有点超然自我的淡淡情伤,有点若即若离的经纬缠绵。<br/> 如果可以,也许他更期许成为一个匿名的乐者,在人潮人海的北京地铁站,看檫身而过的忙碌人们,然后窃喜自己的一点自由和音乐。<br/> 我总认为他骨子里有一点点坏,那点坏终于可以让他淡定,低调,自嘲,开朗与诙谐 。<br/> 那点坏成全了我们所期许的浪子与漂泊。<br/> <br/> 13注定会是一个有故事的人,有时故事比成就对于人生更加重要。<br/> 因为他属于音乐,然后被聆听,不断的遇到有底色的灵魂,<br/> 因为他属于漂泊,然后被追逐,不断的遇到有灵魂的底色。<br/> <br/> 当大人脆弱的像小孩时,小孩惟有迅速长大。<br/> 于是王啸坤的歌有些不合年龄的神经,<br/> 做一张叫做13的专辑,有执拗的执着,有忧郁的魅惑,有真诚的动容,有麦田的守望。<br/> <br/> 专辑(上)<br/> 曲目1:梦想与现实间游走的《表演》<br/> 曲目2:宿命《公历四月四日》<br/> 曲目3:听觉与视觉都不如幻觉之《火星热线》<br/> 曲目4:浪子的魅惑《是否我真的一无所有》<br/> 曲目5:SK经典版《如果还有明天》</p>
木mu
发表于 2006-10-21 07:15:00
曲目1:梦想与现实间游走的《表演》<br/> <br/> 第一次去青岛,是5年前大学一年级。背着背包,提着破掉的凉鞋,光着脚在青岛八大处的石青板路上行走,虽然有人侧目,但一笑而过。想来不会再有光脚行走马路的可能,但青岛确实给了我们冲动的自由。<br/> 于是,王啸坤提着他的吉他,略带青涩的冲动了一把,我们就这样第一次听到了《表演》。原创的《表演》虽然并不尽善尽美,旋律也略显简单,但是这首歌让我们认识了王啸坤,一个在梦想与现实间游走的摇滚青年。<br/> 当他一边站在秀场,一边却写下这样的话“这是件很多人都颇有微词的事情,作为摇滚阵营的坚定拥护者来参加这样的选秀节目。。。。。。是啊,不是很有力度是吧,相当不坚决是吧,很让人作呕是吧?”他那种真实的游移和不确定却是《表演》这首歌真正的灵魂,正如啸坤所说一样,摇滚乐是一种态度,是一种表达。《表演》所想表达的正是梦想与现实间游走的坚持。<br/> 吉他的前奏倒象是思绪的乱弹,弦动心动,主歌的部分声音表达了矛盾,而当高声呐喊“其实只是因为意外 ,所以我决定表演 ,幻想哪儿都是舞台 ”的时候,我们开心悲伤渐渐吹散,弥足珍贵的是执拗的执着。<br/> <br/> MAYBE《表演》只是一个意外。但是作为处女秀,这首歌曲在13这张专集里意义大于形式。<br/> 也许,13会怀念青岛,那是个让人怀念的城市。<br/> 时光以南,青岛以北。<br/> <br/> 表演 <br/> <br/> 火被豪不犹豫丢弃 <br/> 你在伪装不想离去 <br/> 我站在荒凉的屋顶 <br/> 看悲壮的沙尘在诉说 <br/> <br/> 并不意外 <br/> 当爱被平淡覆盖 <br/> 悲伤看似充满感慨 <br/> 其实只是因为意外 <br/> 所以我决定表演 <br/> 幻想哪儿都是舞台 <br/> <br/> 街在炫耀浮华的夜 <br/> 晚在迷失之中装点 <br/> 我恐惧真实的假象 <br/> 花开放竟然永不凋落 <br/><br/>
木mu
发表于 2006-10-21 07:15:00
曲目2:宿命《公历四月四日》 <br/> <br/> 当人相信宿命的时候,人们开始有了回忆。大学的时候,当时校园一个乐队的主唱要毕业了,乐队在校园里举办了一场告别演出。那天却很不巧,下起了大雨。在雨声中,我们都撑着伞,倾听那种处于最纯粹的摇滚原创。那场演唱会在我记忆中一直没有褪色,在雨中,我们最后告别的时候都哭了。瞬间也是永恒。 <br/> 所以,当我听到《公历四月四日》时,带给我的是感动。彼时彼日已经定格,那是我们的纪念日。时间是最大的宿命,无人力及。所以我喜欢歌中王啸坤近乎神经质的呐喊,他唱的很干脆,不留余地,那是一种宿命的味道,是最深的绝望,也是最深的希望。 <br/> 《公历四月四日》带给我们的是两极的画面,春与冬,绿与灰,聚与别。13的声音的特质和歌曲前半部分的意境相符相和,那种来自于校园的独有纯净也捎带了一些古典的余味。而凛冽的呐喊,让人孤独。最后一切都是一个简单的轮回,冬天归于春天,离别是为了相聚。 <br/> 《公历四月四日》还是着实让13小火了下,这首歌从作词和是曲风都很琴麻岛,那是一种印记,曾经演绎过两次,他的撕心裂肺动作也终于变为招牌。 <br/> 最喜欢歌词中的“灰色天空树枝摇曳下我们的童年 ,总在不经意间告别了漫天的飞雪 ,却在惶恐之中描绘一幅取名TINA的庄园 。”这是一种空虚感,而好的乐者必须得保留灵魂深处的空虚感,个人对生活、生命的内心感悟。世界给我们真实的一面,《公历四月四日》一场面向空虚的倾诉,一场宿命的轮回。 <br/> <br/> <br/> 公历四月四日 <br/> <br/> 我将铲去雨后桑树下嫩绿的青苔 <br/> 刻意留住这个春天第一场雨的气息 <br/> 我用象水晶一样透明的眼睛看雨 <br/> 仿佛看见的是这个春天随雨而来的新绿 <br/> 真的不会再有这样浮在空中的春天 <br/> 灰色天空树枝摇曳下我们的童年 <br/> 总在不经意间告别了漫天的飞雪 <br/> 却在惶恐之中描绘一幅取名TINA的庄园 <br/> 我听见 <br/> 风伴随她脚步而来 <br/> 她带走一切的伤痛和尘埃 <br/> 我知道 <br/> 永远不会再这样 <br/> 我知道 <br/> 可是又怎样? <br/>
木mu
发表于 2006-10-21 07:15:00
曲目3:听觉与视觉都不如幻觉之《火星热线》 <br/> <br/> 这张属于13的专辑里需要一首关于爱的歌。 <br/> 《火星热线》就让我们来写写爱情吧。《火星热线》有很多传说,比如那段刻骨铭心的爱,比如那次自杀性的演出,比如点燃尘封的回忆和故事。 <br/> 关于火星的来历有这样一段话“我的火星是个精灵的女性,她不会因为我的小成就而再回到我的身边,我希望大家也跟我一样,尊重她本该拥有的安静的生活~~”。也许这句话剥开的是一幕幕唯美的、伤感的、斑驳的情感画面。但感情有时候就是一个人的事情,我爱你与你无关。爱,或者不爱,只能自行了断。伤口是别人给予的耻辱,自己坚持的幻觉。写下这段话的时候是38年才有的一次轮回的七夕情人节,但节日都会如烟火般转眼灰飞烟灭,然后留下的都是平淡生活。 <br/> 其实,爱情都不会因为13的一夜成名而就显得特别伟大,也不会因为是我们是芸芸众生就显得渺小卑微。想象着13做地下乐队的时候,在阴冷的破厂房里去缅怀爱情,去写下《火星热线》。突然想起了《如果爱》里的场景,《火星热线》有的是那么微小却执着的力量。这是什么样的形式都已经不再重要,视觉和听觉都显得无力。 <br/> 突然明白其实《火星热线》讲述的不是爱情,而是王啸坤的爱情理想:含蓄到无法言语,坚韧到百折不挠。他一定会在冰天雪地里等待她,在荒山野林里追逐她,在地老天荒中陪伴她。但是叶子的离开, 到底是风的追求还是树的不挽留。 <br/> “爱可燃烧或可耐久,但二者不可共存.”这是加缪的名句。《火星热线》是首关于燃烧的幻觉,火星人成为了一个符号而已。 <br/> 以后他是不是还会写这样的歌,或许已经不会,但是 <br/> 多年后 <br/> 再次相遇 <br/> 该如何致候 <br/> 以沉默 以眼泪 <br/>
木mu
发表于 2006-10-21 07:15:00
曲目4:浪子的魅惑《是否我真的一无所有》<br/> <br/> 王啸坤很喜欢Marilyn Manson,记得朋友好象送过一张打口的CD给我,那些尖叫一阵阵本能的爆发出来,喧嚣着敲打你的心脏。而13也一直在坚持着他的城市摇滚,那些自由的歌词,那些无束的旋律,有时粗暴,干脆但却异常洁净。<br/> 在没有预料的情况下,我们听到了《是否我真的一无所有》。<br/> 《是否我真的一无所有》那是那个时代的少年梦,一个少年骑一辆机车,梳着分头,带着自己心爱的女人远走天涯,然后头破血流,然后高唱着我是否真的一无所有。那时,那个少年的影像也许是郭富城,也许是刘德华,也许是王杰。不管是谁,那个少年梦是迷醉与迷惘。<br/> 如今,当年的少年已成为了英雄,没有人再去拾起那有些落伍的少年梦。<br/> 但是浪子的魅惑依然继续,王啸坤的《是否我真的一无所有》终于让人惊艳。这是第一次,我们发现原来王啸坤拥有如此纯净完美的嗓音,那是真的像水滴一样清澈的声音。好象幽暗的丛林里一片深蓝的水洼,投入一片飘落的树叶,却不断的有扎心的涟漪。这是13的声音带来的意象。<br/> 很多人因为这首歌而喜欢上了王啸坤的声音,包括那些原本期许大明星和商业价值的评委,奔走相告他们发现的瑰宝。我却由这首歌而喜欢上了王啸坤的用情,那是他的纯然本质,干净的浪子魅惑。<br/> 一个一直坚持城市地下摇滚的青年,他到底是什么样的生活状态,我们不必探询,但是我却能够猜想出那种创作的心境。他依靠在班驳的墙下, 或是呆在破落漆黑的厂房,他所面对的是混沌的理想和更加混沌的生活,但是偶尔的一缕灵感的阳光会不顾一切。于是他的作品中多的那种内心的挣扎。<br/> 在唱《是否我真的一无所有》时,他终于放下了一颗挣扎的矛盾的心,回归了原始的本然状态,剥落开来,原来无非是纯净与纯然。13终究还是少年梦。<br/> 后来有人质疑《大海》,质疑《我们的歌》,我想再美好的声音和再高超的演绎技巧到底不是音乐动人的根本,音乐在内心呼唤的那一刻完成了她的完美。后来的13有些疲惫和刻意,再一次回归自己,才能再一次演绎经典。<br/> 这一夜,再一次放起了王杰版的《是否我真的一无所有》,我突然开心起来,原来王啸坤版的《是否我真的一无所有》没有沧桑,是歌声析出的几滴透明。<br/> <br/> 《是否我真的一无所有》,<br/> 天上飞过是谁的心<br/> 海上漂流的是谁的遭遇<br/> 受伤的心不想言语<br/> 过去未来都像一场梦境<br/> <br/> 多少冷漠我都尝尽<br/> 多少回忆藏在我的眼底<br/> 遥远的你是否愿意<br/> 为我轻轻点起一丝暖意<br/> 痛苦和美丽留给孤独的自己<br/> 未知的旋律又响起<br/> <br/> 是否我~真的一无所有<br/> 黑暗之中沉默地探索你的手<br/> 是否我~真的一无所有<br/> 明天的我又要到哪里停泊<br/> <br/> 是否我~真的一无所有<br/> 心中的火再没有一点光和热<br/> 是否我~真的一无所有<br/> 昨夜的梦会永远留在心中<br/>
木mu
发表于 2006-10-21 07:16:00
曲目5:SK经典版《如果还有明天》<br/> <br/> <br/> 这张为13所做的专集,上半碟就要结束了。有人问我为什么不多写些他的原创评论,比如我自己也很钟爱的《宠儿》,《Saving all my own》。那是因为这些歌需要13自己在大众面前真正意义的一次演绎,之前的评论都会略显平白。<br/> 我把友情放到了这张叫做13的专集的最后一首歌,《如果还有明天》。<br/> 其实,生命就是不断的遇见的过程,如果庆幸,我们会遇见灵魂相通的人,然后说给他听,唱给他听。爱情和友情都是一样,遇见是一种可遇而不可求。<br/> 非常喜欢亦舒的一本小说《流金岁月》,那是两个女人的故事,《如果还有明天》是关于两个男人的故事,或者说是男孩。<br/> 王啸坤和俞思远,向左走向右走,有一天遇见,于是惺惺相惜。其实,王啸坤和俞思远有太多的不同,一个是很IN的型男,一个却不太善于装扮;有个网友的评价很恰如其分,一个是装大人的小孩,一个是装小孩的大人。但是他们对音乐的敏感却是非常一致,那是触动心绪的遇见。<br/> 南远北啸,当这句宣传语已经开始媚俗,我们来回忆《如果还有明天》。<br/> 他们的演绎一半是火焰,一半是海水。我最喜欢他们轻轻的擦身而过,然后轻轻的拍手的一个动作,那一个拍掌,在时间之外,在时间之内,那是男人间不露声色的友情,却掷地有声。在舞台上,在音乐里他们是那样的放松与咆哮,因为有彼此在,我们为什么不更加大胆?<br/> 《如果还有明天》带给我们的是非常左,非常右,左耳繁华,右耳纯净。那是两极的木质醇香,人们沉醉的就是那种矛盾。<br/> 经典有时只是一种幻觉,但《如果还有明天》那一刻我知道那是经典,属于SK两个人,放肆的表达他们裸露的音乐梦想。<br/> <br/> 如果还有明天,我们会继续--------<br/> <br/> <br/> <br/> 《如果还有明天》<br/> 如果还有明天<br/> 你想怎样装扮你的脸<br/> 如果没有明天<br/> 要怎么说再见<br/> 我们都有看不开的时候<br/> 总有冷落自己的举动<br/> 但是我要把握每次感动<br/> 如果还有明天<br/> 我们都有伤心的时候<br/> 总不在乎这种感受<br/> 但是我要把握每次感动<br/> 如果还有明天<br/> 如果你看出我的迟疑<br/> 是不是你也想要问我<br/> 究竟有多少事还没有做<br/> 如果还有明天<br/> 如果真的还能够有明天<br/> 是否能把事情都做完<br/> 是否一切也将云消烟散<br/> 如果没有明天<br/>
木mu
发表于 2006-10-21 07:16:00
作者:bluebell8212 回复日期:2006-9-9 16:24:23 <br/> <br/> 又开始要写一些文字,这一次并非为了别的,最近,一股莫名的浮躁感觉常常缠绕,至今没有停止,我只是想借文字给自己一种轻松,照直说,我是确定的要开始忘却。<br/> 一般喜欢在夜深的时候做些属于自己的事情,因为白天大部分是属于别人。今天是个例外,清晨起来,北京已经太寒,现在的我们,早就不再关心节气,突然想这也许是白露时节,露凝而白。<br/> 昨天晚上,9月8日,王啸坤象我预期的那样俗套的晋级,不知道应该欢喜还是悲哀,他的癫狂岁月就此终结。他有过嚣张的青春和扰攘的欲望,现在应该是活在当下的残酷。<br/> 即使是活,或者说是挥霍,我也希望那是点燃的挥霍,至少一个少年变成男人。<br/> 也许那只是昙花一现的不离不弃,但是Pop、Rap、Rock、Punk其实都是一抹底色,守望的还是内心质朴的直觉。<br/> 我从来不去膜拜摇滚青年们,他们大多越敏感越堕落。一不小心,你看到的都是面目全非的错觉。可是偏爱总是没有错,13请放弃那么一点点骄傲的脆弱。<br/> 专辑(下)<br/> 曲目6:找自己《琴麻岛的海》<br/> 曲目7:我不能悲伤的坐在你的右边《左右篇》<br/> 曲目8:流放是为了纪念,他唱《信之歌》<br/> 秋分《离歌》<br/> 大寒《世界末日》<br/> 小暑《天高地厚》<br/> 曲目9: 待续<br/> 曲目10:待续<br/>
木mu
发表于 2006-10-21 07:16:00
曲目6:找自己《琴麻岛的海》<br/> <br/> 昨夜,上海有雨,初秋是个诡异的季节,天气急热或是急冷,现实和虚幻的高楼都臃肿如憨。<br/> 这样的季节是否适合思考关于幻想或是信念。<br/> 当我有幻想的时候,我的信念是战地记者,因为可以更骄傲在有刀锋的战场张扬凛冽。当我有选择的时候,我选择的是经济学,因为可以更好的生存与生活。<br/> 昨夜,听到了《琴麻岛的海》。<br/> 这是我是极不愿意听到的关于13的一首歌。当“那是超越忧郁的蓝/是属于琴麻岛的海/我听见那里的狂欢/音符甜美到意外”从他的口中挣扎地唱出的时候,同时触动的也是我们最敏感的脆弱。我们又能为谁负责?我知道那段空白的意象电影中,他本来是一个人来,到底还是一个人走。散场是时间的悲剧,我们还在坚持自己的伊甸园,但依旧被放逐。<br/> 在生命这条路的中途,我们被绑住了。那幽闭的黑色的森林中,我们醒来,在那里,正确与错误的路都在纷扰的交错,敬畏刺破了心灵的底线。然后,我们向前看,清晨的曙光和一片蔚蓝的海,向导感找回自己。<br/> 他躲在房间的一角弄音乐,也作词,也作曲,其实那只是他曾经状态的模拟,到底是在找自己。他不是理想过头的摇滚青年,也没有那么多不切实际的罗曼蒂克,偶尔会说那帮SB或GOUSHI,他不过低头骂人,抬头做乐。《琴麻岛的海》有着先天孱弱的体质,但却用要最有力量的呐喊和吟唱,撕心裂肺的不是某一刻的感动,而是转身而看,却是空无一人。<br/> 其实最爱的是他啃噬话筒的细节。那一刻,他啃噬的是自己内心的守望和坚持。他还是找回了自己,虽然只有那么一刻。<br/> <br/> 有首歌《火车快开》,他们唱道,“我们的理想就要开/往哪开/往幸福里开吗/我们的爱情就要开/往哪开/往永恒里开吗……如果全世界的人都要卖/都要卖/我看你往哪逃”。<br/> 但是我仍然喜欢这样一首诗:<br/> <br/> 当蜘蛛网无情的查封了我的炉台,<br/> 当灰烬的余烟叹息着贫困的悲哀,<br/> 我依然固执的铺平失望的灰烬,<br/> 用喜欢的雪花写下:<br/> 相信未来。<br/> 这首诗的作者食指已经疯掉了,但当《琴麻岛的海》再次响起的时候,我们都懂得。<br/> <br/> 《琴麻岛的海》<br/> 嘿,苍凉的现状<br/> 和野心一样<br/> 被我们品尝<br/> 不只是华丽的妆...<br/> <br/> 看,悲伤多困难<br/> 我只想自然<br/> 不需要悲观<br/> 一定有回去的船<br/> 我等待...<br/> <br/> 那是超越忧郁的蓝<br/> 是属于琴麻岛的海<br/> 我听见那里的狂欢<br/> 音符甜美到意外<br/> <br/> 我,依然是你的浪<br/> 轻抚你的脸<br/> 游戏和争辩<br/> 贯穿着昼夜<br/> 我都在...<br/> <br/> 我就是那忧郁的蓝<br/> 想回到琴麻岛的海<br/> 那也应是我的狂欢<br/> 音符甜美到意外<br/> <br/>
木mu
发表于 2006-10-21 07:17:00
曲目7:我不能悲伤的坐在你的右边《左右篇》<br/> <br/> 人类的心脏,被安放在胸膛略右的一边,所以有点偏。<br/> ------- 题记<br/> <br/> 我走过安检口,背着一个大包,渐行渐远。<br/> 我知道这个城市的江水波澜依然,我知道这个城市的天空热气依然。<br/> 落地窗前,<br/> 你就坐在我的左边,搅动着冰糖拿铁,一圈又一圈。<br/> 我就坐在你的右边,搅动着卡布基诺,一圈又一圈。<br/> 其实,我想涂上唇膏,然后骄傲的说再见,<br/> 可是,我依然悲伤的坐在你的右边,如何说再见。<br/> <br/> 这样一个暖昧的时刻,不是暧昧。因为那是不带有任何温度的温暖,然后上辈子没有做完的梦,我们继续做完。<br/> 左和右其实都是相交与平行的矛盾终点.就象热情与冷静之间.谁也别期许,把永远转变为当下,或把当下转变为永远.<br/> <br/> 王啸坤的《左右篇》并没有公开的演绎,在某种程度上,这是一首比《摩登爱情》更私密的歌。有人说《摩登爱情》描写的是一夜情,我在反复聆听后,只能说《摩登爱情》描写的是颓废的浮躁,而《左右篇》诉说的却是镜花水月的不安。《摩登爱情》的编曲很有些行为艺术,而《左右篇》则更浑然天成。序曲是流水,一点点零落纷纷的味道,而尾曲也是流水,过去是伤逝,偶尔会梦见。《左右篇》里有着13本人也不曾分享的自己。<br/> 王啸坤的声线很迷醉,仿佛撒在不着边际的轨迹上,然后散发性感和忧郁。我们在《左右篇》中越走越远,看到飞扬的迷茫,看见爱,时间不肯等待。<br/> 短途的飞行,是时间和空间的错乱,所以只留下一些片断,然后看外边好象有火红的火烧云。《Kiss Me Goodbye》在我耳边响起,如果还有明天。<br/> 很多年以后,我会不会开始相信,所谓爱情,都是因为迷恋。在那个瞬间。<br/> 很多年以后,我会不会开始相信,有些事物或者有些人,仅仅是我们的记念。<br/> <br/> 写封信吧,为了《左右篇》.<br/> <br/> 《左右篇》<br/> 我正在辩解,面对自己<br/> 究竟是生命即将燃烬或不朽?<br/> 再见,有误解竟然也会有亲切<br/> 而我在装点,让爱对你永远暖昧<br/> <br/> She's not here.She makes me sad.<br/> 故事在一半被倒转<br/> 变成遗憾<br/> She's not here.She makes me sad.<br/> 云上的蓝<br/> 意外渲染<br/> <br/> 神微笑观望,却不表态<br/> 我无所谓虔诚,却听从他决断<br/> 回忆和泪水在嘲笑,我懦弱背叛<br/> 都走了,而我对你永远暖昧<br/> <br/> She's not here.She makes me sad.<br/> 辩解在结束时倒转<br/> 变成感叹<br/> She's not here.She makes me sad.<br/> 曾经的爱<br/> 让我离开<br/>
木mu
发表于 2006-10-21 07:17:00
曲目8:流放是为了纪念,他唱《信之歌》<br/> <br/> 最近在寻找一本书,杰鲁亚克的《达摩流浪者》,英文版太贵,中文版已经限量。<br/> 关于流浪和流放其实是本质上的差异,虽然都是在路上。流浪是睿智的,给自己自由;流放是救赎的,给自己纪念。<br/> 王啸坤在MY SHOW的舞台上一面抖烟思索,一面流放解脱,所以他唱《信之歌》。<br/> 从《世界末日》到《如果还有明天》,到《离歌》再到《天高地厚》,<br/> 这是一段有起有落的声音的旅程,如同四季,咋暖还寒。有时无法把握,却终于在《天高地厚》中完成了流放的解脱。<br/> <br/> (一) 清明:《世界末日》<br/> 清明,是风和日丽,还是细雨纷纷,是怀念谁,还是忘记谁。<br/> 其实,这是特殊的一天,适合思考末世的爱情,如果有一天,谁会陪在我们身边。<br/> 其实,《世界末日》不过是一场天荒地老的谣言。<br/> 王啸坤选择《世界末日》呼啸而起,戛然而止。信乐团的原版是隐没的悲怆,而13的《世界末日》是隐没的向往。<br/> 张爱玲说过,“生长在都市文化中的人,对于生活的体验往往是第二轮的。总是先看见海的图画,后看见海,先读到爱情小说,后知道爱。”<br/> 王啸坤却愿意体验,沦陷然后明白。这也许仍然是他的生命三部曲,所以在《世界末日》中没有听出太多的悲怆,却听出了悲怆的向往。<br/> 他唱这首歌的时候一定并不轻松,但还不至于太过激烈。<br/> 说实话,我对这首歌没有太多的感觉,因为絮絮叨叨的末世爱情论,早就没有杀伤力,如何演绎,其实都找不到结果。<br/> 《世界末日》开了头,看我们如何刹了尾。<br/> <br/> 《世界末日》:世界末日不躲远/不是爱你的终点/就算眼睛听不见/我的手会记住你的脸/世界末日那一天/有你陪在我身边/就算耳朵听不见/拥抱就是最美的诺言<br/> <br/> (二) 小满:《如果还有明天》<br/> <br/> 小满,籽粒开始饱满,我们开始遇见。<br/> 《如果还有明天》我很偏爱,百听不厌。有时候一件事情就是没有理由,可能是我太喜欢《如果还有明天》带给我的意象空间。<br/> 有一个人,在路途上,寂寞而不愁苦,坎坷而不怨怒。<br/> 有另一个人也在路途上,追求而不企盼,绚目而不耀眼。<br/> 于是同行,有了《如果还有明天》。<br/> 突然想到了个敏感的话题,俞思远和王啸坤可不可以组一个组合,人人不敢提及,其实还是太在乎,所以不坦诚。归根到底,他们是不合适的,他们终究不是达明一派的灵肉相连,能彼此碰撞出惊蛰惊艳。<br/> 王啸坤其实骨子里是个意识流,虽然分合不明,但是在彼此的演唱会上他们一定会飙歌狂欢而且请相信,那绝对不是简简单单的客串。<br/> <br/> 给彼此真正的明天。<br/> <br/> (三) 霜降:《离歌》<br/> 霜降:天气愈冷,开始有霜。越是自信,越是慌张。<br/> 我有两位女性朋友很是偏爱信乐团。<br/> 有一位偏爱的是《死了都要爱》,逢K必是开场曲目,然后鬼哭狼嚎一般后,云淡风清地对着这般面容惨白的我们说,练练嗓儿!<br/> 还有一位偏爱的是信改版的《北京一夜》,总是在夜深人静的时候,练习那段京腔,可谓痴迷。<br/> 由于她们的种种行为,我一直认为信乐团的歌要远离,或着魔或成佛。<br/> 不过着魔后的歌者才是真的歌者,管他曲调还是歌词。<br/> 王啸坤终究没有逃过信之歌,于是他自信满满。他自己曾经这样说过,在唱《离歌》的时候,我大脑一片空白。《离歌》是王啸坤给自己设定的心理陷阱,他实在的掉了进去,然后如蜗牛一样一步一步往上爬。<br/> 关于这首歌,不想写太多,写一个故事:<br/> 1952年,著名钢琴家约翰凯奇在纽约演奏了那首惊世骇俗的《4分33秒》:他坐在万众瞩目价值的舞台中央,对着价值千金的钢琴,一动不动地坐了4分33秒。然而正因为他是一个“那样拉风的男人,有着神乎其技的指法”,所以这段空白也成了大师的风度而不是小丑的噱头。世上想靠哗众取宠而一举成名的人,尤其是艺人可谓多矣,然而真正又能有几个,在时代过后,让人们既品味他们的丰厚,又切切地感到“此中有真意,欲辨已忘言”呢?<br/> 《离歌》,忘言。<br/> <br/> (四) 冬至:《天高地厚》<br/> 冬至:旅程就要结束,我们终于可以结束流放,开始流浪。<br/> 听《天高地厚》的时候,我在吃一个苹果。然后看到王啸坤拿话筒的手在抽筋,我被苹果卡了一下。<br/> 然后,我在MSN的对话框里打上了一行字:抽筋的《天高地厚》。<br/> 我不想说什么媚俗的震撼,因为《天高地厚》只是一场抽筋的表演。<br/> 他的出类拔萃不在技,而在神。<br/> 他在《天高地厚》中的表演,更有破坏性,更炽烈。其实舞台上的人反而看不出,有灵魂和充满暴力的歌声,才能毁灭一切。然后回归到最初始的激情,去演绎他的《琴麻岛的海》的挣扎和平静。<br/> 喜欢与不喜欢,需要的时间都只是一瞬间,抽筋的那一刻,我知道,我爱上了《天高地厚》。<br/> 冬的美在于凛冽后的希望,《天高地厚》